Kurt Maas Jazz Scholarship 2025: Erfahrungsbericht von Marlon Cordeiro

So war der Aufenthalt am Jazz Institut der HMTM für die Stipendiatin

22. Juli ’25

Anlässlich des 10-jährigen Jubiläums des Kurt Maas Jazz Award hat unsere Hochschule, unterstützt durch den Unternehmer und Jazz-Förderer Camilo Dornier, 2023 erstmals das Kurt Maas Jazz Scholarship vergeben. Das Stipendium ist ein Baustein der weltweiten Vernetzung des Jazz Instituts der HMTM und fördert internationale Nachwuchstalente durch die Einladung nach München.

Im Rahmen des Kurt Maas Jazz Award 2025 wurde das Scholarship erneut vergeben.

Der Brasilianer Marlon Cordeiro war eine der beiden Stipendiat*innen, die vom 9. Juni bis 6. Juli 2025 als Gaststudierende nach München eingeladen waren. Sie arbeitete in verschiedenen Workshops mit den Studierenden des Jazz Instituts zusammen und trat im Rahmen des Preiskonzerts des Kurt Maas Jazz Award am 4. Juli 2025 in der Isarphilharmonie im Gasteig HP8 gemeinsam mit dem Special Guest Danilo Pérez auf.

Marlon Cordeiro über die Erfahrung und ihren Aufenthalt in München:

»Teil dieses Programms zu sein, war eine große Freude und ein persönlicher Meilenstein. Ich war noch nie in Europa, geschweige denn hätte ich mir vorstellen können, dort zu studieren, mich musikalisch auszutauschen und mit neuen Menschen zusammenzuleben. München im Sommer hat mich beeindruckt: eine gut organisierte Stadt mit viel Natur, vollen Parks und Menschen, die joggen und Rad fahren. Das Wetter hat dazu beigetragen, und die Aufgeschlossenheit, die ich auf den Straßen und an der Hochschule vorfand, war allgegenwärtig.

Die Ausstattung der Hochschule ist hervorragend: Räume mit Klavieren in sehr gutem Zustand, alles sehr gut organisiert, Ruhebereiche (ebenfalls mit Klavier) und einfache Annehmlichkeiten, die den Alltag erleichtern, wie beispielsweise ein Automat mit Wasser und Snacks. Die Möglichkeit, früh zu kommen, lange zu bleiben und sogar am Wochenende zu üben, machte den Alltag produktiv, was für mich in Brasilien selten ist. Die Studierenden haben uns herzlich aufgenommen; wir haben Ausflüge unternommen, zusammen gelernt und bei Aidanas Konzert gespielt (Laryssa Alves und ich). Das internationale Umfeld war bereichernd: Neben den deutschen Kommilitonen habe ich mich mit Menschen aus Südafrika, der Mongolei, Kasachstan, der Ukraine und Tansania ausgetauscht – alle mit dem Ziel, sich musikalisch weiterzuentwickeln. Ich bin inspiriert zurückgekommen.

In meinem Fachgebiet, dem Saxophon, ist das Niveau der Studierenden selbst unter den Jüngsten sehr hoch. Der Unterricht bei Professor Florian Trübsbach war eine echte Bereicherung: großzügig, geduldig und musikalisch. Wir spielten gemeinsam Saxophon, dann begleitete er mich am Klavier, beobachtete aufmerksam meine Stärken und Verbesserungsmöglichkeiten und schlug mir konkrete Übungen vor. Er stellte mir sein eigenes Material zur Verfügung und leitete alles auf ermutigende und objektive Weise.

Auch das Musikleben der Stadt ist beeindruckend. Im Jazzclub Unterfahrt habe ich neben den regelmäßigen Auftritten lokaler Künstler auch Jam-Sessions besucht, die die Integration zwischen Studierenden und Profis zeigen. Außerdem habe ich Auftritte von Studierenden in verschiedenen Formaten verfolgt – Combos, Big Band und Recitals –, die immer gut vorbereitet waren. Unter ihnen stach für mich ein Konzert von Sängerinnen und Sängern mit Arrangements für ein Streichensemble aufgrund der Qualität der Komposition und der Darbietung hervor, aber das war nur eine der vielen guten Erfahrungen, die ich in diesem Club gemacht habe. Insgesamt ergibt sich ein lebendiges Bild des musikalischen Ökosystems der Stadt. Danilo Pérez‘ »Residency« war ein weiteres Highlight: didaktische Vorträge über Tetrachorde und Rhythmen und die Möglichkeit, sein Repertoire mit Arrangements von Bill Dobbins und Danilo selbst zu spielen. Mit der Hochschul-Bigband zu spielen und die Bühne der Isarphilarmonie zu betreten, war eine bemerkenswerte Erfahrung.

Ich möchte mich herzlich bedanken. Bei Martin Zenker, unserem ersten Kontakt noch in Brasilien, der sich um den Papierkram kümmerte, Dokumente anforderte, uns vom Flughafen abholte, uns zu unserer Unterkunft brachte und Unterricht gab – eine unverzichtbare Person, damit alles reibungslos ablief. Bei Professor Christian Lettner, der perfekt Portugiesisch spricht und brasilianische Musik präzise und natürlich spielt, außerdem ein Freund unseres Professors in Brasilien, Rodrigo Ursaia, ist; er lud uns zu einem Konzert im Jazz Vogler ein und war immer hilfsbereit. Bei Camilo Dornier, dessen intensive Verbindung zur Musik entscheidend war: Er kam persönlich nach Brasilien, leitete die Auswahl der Partnerinstitutionen – Faculdade Souza Lima und EMESP Tom Jobim – und ermöglichte die Reise mit seiner uneingeschränkten Unterstützung (ich konnte sogar mit den verbleibenden Mitteln Musikinstrumente anschaffen, was angesichts der Kosten in Brasilien sehr wertvoll war). Zu seiner Gastfreundschaft gehörten ein Abendessen, bei dem wir über Musik sprachen (mit Fotos von Ivan Lins‘ Besuch), und eine Abschieds-Jam-Session in seinem Haus, unter anderem mit Danilo Pérez, dem Institutsleiter Claus Reichstaller, Professor Mário Cunha und seiner Familie. Thomas Janzen danke ich für seine Liebe zum Detail, seine Leidenschaft für brasilianische Literatur (wir sprachen über Machado de Assis und Jorge Amado) und seine logistische Unterstützung – einschließlich der Fahrt nach dem ersten Abendessen, bei der wir auf schnellen Autobahnen fuhren, was für diejenigen, die in Brasilien Auto fahren, eine angenehme Abwechslung war.

Um zu erklären, wie ich davon profitiert habe, ist ein kurzer persönlicher Überblick hilfreich. Ich bin ein junger Erwachsener aus dem Osten von São Paulo, aus einer Randregion, die Anfang der 2000er Jahre stark von Gewalt geprägt war. Die öffentliche Schule, die ich besuchte, hatte mit vielen Schwierigkeiten zu kämpfen und die finanzielle Situation meiner Familie war immer angespannt. Vor diesem Hintergrund hat das Reisen ins Ausland und das Leben mit anderen Sprachen, Kulturen und Routinen meinen Horizont deutlich erweitert.

Auf persönlicher Ebene habe ich Verhaltensweisen gelernt – wie zum Beispiel den Wert von Stille und Klarheit. Akademisch habe ich Wege entdeckt, die ich vorher nicht kannte: In Brasilien gibt es meines Wissens noch keinen speziellen Master-Studiengang für Saxophon; in Europa konnte ich durch Gespräche mit Studierenden und das Kennenlernen konkreter Ausbildungsmöglichkeiten verstehen, wie diese Studiengänge funktionieren. Das hat mich motiviert, die Fortsetzung meines Studiums zu planen und mich besser auf Auswahlverfahren vorzubereiten. Musikalisch bin ich mit der Überzeugung zurückgekehrt, die Grundlagen – Technik, Klang, Notenlesen, Rhythmus und Repertoire – als Basis für das professionelle Umfeld zu festigen. Kurz gesagt, die Reise hat mir eine mögliche Welt aufgezeigt und mir praktische Anhaltspunkte gegeben, um höhere Ziele zu verfolgen.

Konstruktiv möchte ich einige Vorschläge zur Verbesserung der Erfahrung machen. Auf brasilianischer Seite ist es sinnvoll, das Auswahlverfahren (Prüfung oder Empfehlung) im Voraus festzulegen und zu kommunizieren. In der ersten Ausgabe gab es eine Prüfung an der Faculdade Souza Lima, in der zweiten eine Empfehlung. Die Standardisierung und vorherige Bekanntgabe des Formats – an der Souza Lima und, soweit ich weiß, auch an der EMESP – würde den Studierenden eine bessere Vorbereitung ermöglichen: Bei einer Empfehlung könnten sie die entsprechenden Kriterien erfüllen, bei einer Prüfung könnten sie gezielt lernen. Nach Bekanntgabe der Ergebnisse würde eine fortlaufende Beratung den Ausgewählten helfen, sich mit einem einheitlichen brasilianischen Repertoire (einem kleinen »Kanon«) auf die Ankunft in Deutschland vorzubereiten und unsere Sprachen und Stile klar zu erklären. Es wäre auch nützlich, noch in Brasilien praktische Informationen zu den Konzerten zu erhalten: die geplante Besetzung (damit wir frühzeitig mit den Vorbereitungen und der Auswahl des Repertoires beginnen können), wie viele Konzertoutfits mitgebracht werden müssen und die erwartete Kleiderordnung (halbformell, formell usw.). In Fällen wie der Unterfahrt hilft es, das Konzertformat im Voraus zu kennen, um das Repertoire rechtzeitig auswählen zu können. Schließlich ist eine kurze kulturelle und sprachliche Einweisung sehr hilfreich: Die frühzeitige Förderung des Englischlernens (Unterricht, Proben, Integration) und grundlegender Deutschkenntnisse (alltägliche Aufgaben) sowie die Übermittlung einer Zusammenfassung der lokalen Gepflogenheiten – zum Beispiel wie Trinkgeld und andere Umgangsformen funktionieren – beugen Missverständnissen vor und machen das Zusammenleben natürlicher.

Ich bin dankbar für diese Gelegenheit und für alles, was ich gelernt habe. Ich kehre mit neuen Referenzen, Freunden und klaren Studienzielen nach Brasilien zurück – und mit dem Gefühl, dass diese Partnerschaft noch viel Raum für Wachstum bietet. Wenn diese Beobachtungen dazu beitragen, die nächsten Schritte zu verfeinern, bin ich gerne bereit, meinen Beitrag zu leisten.«

Foto: Gregory Giakis
Marlon Cordeiro im Preiskonzert des Kurt Maas Jazz Awards 2025 in der Isarphilharmonie am Gasteig HP8.